10 Cara Untuk Meningkatkan Skill, Kemampuan Permainan Gitar Anda

 

 

Salah satu aspek yang paling membuat frustrasi dalam  bermain gitar adalah ketika kita mencapai titik di mana kita tidak membaik dalam permainannya. Apakah kita seorang pemula atau seorang musisi berpengalaman, kita semua menghadapi masalah yang sama dan punya pertanyaan, "Mengapa permainan gitar saya tidak pada tingkat yang saya inginkan dan bagaimana saya bisa sampai di sana?"

Ketika kita melihat pemain gitar di majalah dan di TV sehari-hari dan tampaknya seolah-olah mereka bisa terus menciptakan trik baru dan meningkatkan keterampilan mereka. Ketika kita membaca tentang mereka di Guitar World untuk mencoba meniru keahlian mereka dan mempelajari trik mereka hanya membuat kita bingung saja. Menjadi gitaris utamanya jauh lebih sulit daripada yang terlihat.
Jadi apa kunci sukses? Sementara tidak ada satu jawaban yang dapat memecahkan masalah setiap orang, ada sejumlah konsep dan teori-teori yang dapat membantu kita mendobrak penghalang yang membuat Anda mencapai potensi penuh kita.

Satu hal yang perlu kita sadari adalah bahwa kita tidak perlu menjadi seorang yang jenius untuk menjadi gitaris yang hebat. Dua hal penting yang perlu kita miliki adalah minat dan komitmen. Kita tidak akan pernah bertemu seorang gitaris yang hebat yang tidak bergairah tentang musik. Mereka tidak bisa sampai ke tingkat itu tanpa mereka berada pada dengan menjadi apatis dan malas trelebih dahulu. Mereka mengambil inisiatif untuk pergi keluar dan mencoba untuk belajar sesuatu yang baru.

Para gitaris yang berani untuk menantang dirinya sendiri mengambil risiko gagal. Di sinilah banyak musisi kalah dalam pertempuran mereka dengan harga diri yang rendah dan berhenti. Ini bukan berarti bahwa mereka tidak mengambil risiko, bukan, bahwa mereka gagal dan tidak bisa mengambil sendiri lagi. Jika kita menyadari bahwa kegagalan adalah bagian dari pertumbuhan dan bahwa dibutuhkan banyak sesi jam untuk mendapatkan beberapa trik, kita baru saja memperoleh keterampilan pertama kita untuk menjadi gitaris utama.

Saya telah mengumpulkan daftar konsep yang saya percaya setiap gitaris harus mencobanya. Tidak seperti artikel lain yang kita baca, langkah-langkah singkat dan sederhana ini meminta kita untuk melakukannya, bukan yang hanya membaca. Pikiran dan sikap yang penting, tetapi pada akhirnya itu adalah apa yang kita lakukan yang penting untuk audiens.
Mari kita mulai dengan sepuluh hal yang dapat dilakukan untuk mendapatkan hasil yang maksimal sebagai gitaris.

10 Tips Mengembangkan Permainan Gitar Anda

1. Pelajari sesuatu yang baru

Mendidik diri sendiri adalah langkah pertama untuk menjadi seorang gitaris yang lebih baik. Apakah kita memilih untuk percaya atau tidak, selalu ada sesuatu yang baru untuk belajar dan dikuasai pastinya. Jika kita sedang belajar musik di Konservatorium, di sekolah, atau di kampus, atau di tempat nongkrong mungkin, kita akan belajar dengan lebih mudah. Jika tidak, saya menyarankan kita yang mau belajar untuk mengikuti program les dan sebagainya. Sementara saya percaya dalam mengajar diri sendiri, saya juga tahu dari pengalaman tangan pertama bahwa motivasi dan dorongan dari teman tak ternilai harganya. Teman sangat bisa diandalkan untuk mempelajari sesuatu yang baru bersama-sama .

 2. Luangkan waktu 

Berlatih tidaklah selalu membuat permainan kita sempurna, tetapi itu membuat waktu yang Anda habiskan bermain gitar menjadi lebih penting. Jangan buang waktu kita hanya bermain-main di gitar tanpa ada usaha untuk membuat sesuatu yang baru Menggali dan belajar akan sesuatu akan membantu kita sukses dalam bermusik. Tetapkan tujuan dan bekerja untuk mencapai itu. Entah itu teknik, trik, atau lagu baru, kita bisa menjadi lebih baik hanya dengan menggunakan waktu kita dengan lebih bijaksana .

3. Dengarkan lebih banyak musik 

Semakin banyak musik yang kita kenali dan dengarkan. Mendengarkan band yang paling kita rasa nikmati dan menarik inspirasi dari mereka. Mencatat apa yang musisi lakukan dalam lagu mereka dan membuat daftar teknik yang akan kita ingin pelajari. Hal ini dapat menjadi kekuatan pendorong yang membuat kita bermain gitar menjadi lebih sering .

4. Kelilingi diri dengan keunggulan 

Ketika kita bermain gitar  dengan orang-orang yang lebih baik permainan gitarisnya, kita tidak hanya belajar dari mereka tetapi merasa termotivasi untuk mendorong diri sendiri untuk mengikutinya. Pada awalnya ide ini tampaknya jelas. Mengapa kita mengekspos diri dengan stres seolah merasa minder ketika melihat gitaris yang lebih baik? Mari kita hadapi itu, jika ada satu hal yang akan membuat kita mendapatkan motivasi cepat itu adalah fakta bahwa orang-orang mengandalkan kita. Jangan bermain dan belajar dengan musisi yang arogan dan kasar. Malu tidak menumbuhkan harga diri dan hanya akan membuat kita turun. Orang-orang hanya ingin belajar dari yang sabar dan pengertian. Dan akhirnya kita akan menemukan diri kita setara di tingkat mereka. Hal ini terjadi lebih cepat dari yang  dibayangkan.

5. Tanyakan kepada diri sendiri apa yang akan dlakukan ketika kita memperoleh keterampilan yang  dinginkan 

Apa yang ingin kalian lakukan dengan apa yang kita pelajari? Mungkin kita ingin membuat CD atau bergabung dengan sebuah band dan bermain di beberapa tempat lokal. Mulai merencanakan sekarang dan gunakan apa yang telah kita miliki. Ini hubungan ke menetapkan tujuan tetapi tidak diremehkan oleh orang lain. Mengetahui bagaimana kita ingin menggunakan bakat kita adalah penting. Buat visi dan menggunakan tujuan untuk bertindak di atasnya . Apakah kita bermain untuk orang lain, atau hanya di tempat tongkrongan sama teman?, pilihan ada di tangan kita.

6. Ajarkan seseorang cara bermain gitar 

Mengajar adalah belajar. Jika satu-satunya akord yang mungkin kita tahu adalah akord G, tunjukkan seseorang tentang accord itu. Mengapa? Karena kita harus menegaskan kembali apa yang kita ketahui. Saya dapat memberitahu dari pengalaman pribadi yang telah saya pelajari lebih melalui pengajaran daripada yang pernah saya pelajari melalui pengajaran. Ini memaksa kita keluar dari zona kenyamanan kita. Saya sangat percaya bahwa siapa pun bisa mengajarkan seseorang sesuatu jika mereka ingin. Cobalah dan lihat hasilnya sendiri.

7. Percaya pada kemampuan sendiri 

Ya , saya tahu bagaimana ini terdengar klise. Namun, kita perlu mendengarnya. kita dapat melakukan apapun yang kita inginkan yaitu untuk bermain gitar dengan baik, kita bisa! Jangan mendengarkan apa yang orang lain katakan dan jujur ​​pada diri sendiri. Ini akan sulit kita lihat seperti kita hidup dalam masyarakat yang kritis yang tidak menyadari betapa kata-kata bisa melukai. Terus dekati diri kita dengan orang-orang yang mendukung. Lebih seperti pelajaran hidup dari pelajaran gitar, tetapi sejauh yang saya tahu tentang musik yang bersangkutan terkait dengan kehidupan sehari-hari.

8. Merasa tak tertandingi

Kita adalah gitaris utama. Tidak ada yang seperti kita dan tidak akan pernah ada orang yang menghina kemampuan kita. Mengintegrasikan siapa kita ke dalam musik membuat kita tidak akan pernah kekurangan bahan untuk dipelajari. Musik yang kita pelajari akan membentuk gayanya sendiri.

9. Pelajari apa yang berguna untuk orang lain

 

Apakah kalian memperhatikan gitaris favorit kalian atau  meminta orang lain lagu atau musik apa yang berguna untuk mereka. Saya tidak mengklaim tahu semua jawaban, tetapi ketika semua orang menempatkan kepala mereka bersama-sama, beberapa ide yang benar-benar rapi mulai mengalir. Jaringan memungkinkan kita untuk memberi dan menerima pada waktu yang sama.

10. Menghancurkan kelemahan diri sendiri

Terus menyerang titik lemah dalam permainan gitar kita dengan cara melatihnya terus berulang-ulang dan kita akan segera melihat perbaikan. Rahasianya adalah bahwa kita tidak pernah berhenti melihat masalah dan pastinya terus mendapatkan yang lebih baik dari waktu ke waktu. kita tidak akan pernah terjebak tanpa sesuatu yang tidak bisa dimainkan untuk dilakukan.

Kalian mungkin akan terkejut mendengar bahwa banyak nasihat dan tips yang dikatakan oleh gitaris tidak bisa lebih jauh dari kebenaran. Semua nasihat itu sia-sia tanpa ada latihan. Berusaha sekeras yang kalian inginkan. Untuk menghindari itu, mari kita lihat beberapa mitos yang paling umum beredar

Semua pemain yang baik bisa memainkan semua gaya - Meskipun besar dalam teori, tidak bekerja dalam prakteknya. Sepanjang sejarah newsletter ini , saya telah secara konsisten mendorong dan  mencoba berbagai genre musik dan menjadi gitaris yang lebih berbudaya.

Faktanya adalah bahwa dibutuhkan waktu seumur hidup untuk menguasai satu gaya. Beberapa orang bisa mengambil dua genre yang bercampur dengan baik, seperti blues dan rock. kita tidak akan pernah mendengar sedikit pun gitaris country bermain neoklasik. Banyak musisi jazz membutuhkan waktu puluhan tahun untuk menyempurnakan keterampilan mereka dan bahkan kemudian mereka masih melihat daerah-daerah yang perlu perbaikan.

Jika kita ingin menjadi seorang gitaris yang hebat, ambillah genre dan gaya yang disukai dan fokus pada itu. Jangan terganggu dengan musik lainnya. Pahlawan gitar kita adalah menguasai genre. Sangat sedikit yang pernah bermain di luar khusus mereka dan itu hanya realitas.

Untuk suara yang bagus kita memerlukan peralatan terbaik - Seorang Pemula kagum melihat rak gitar di toko musik dan mengatakan , "Saya ingin Rp. 2000.000 satu." tetapi kenyataannya untuk apa gitar mahal jika tak bisa memainkannya dengan benar. Belajar pada sesuatu yang sederhana dan bekerja dengan cara kita.

 Kita bisa mendengar gitar jelek terdengar menjadi layak ketika dimainkan oleh seseorang yang tahu apa yang mereka lakukan. Selama kita bisa, hemat uang kita dengan belajar gitar sederhana tapi nyaman. Pikirkan tentang hal ini, jika kalian terdengar baik memainkan gitar jelek, bagaimana dengan gitar yang mahal? sama saja!

Kita harus menjadi yang paling berbakat untuk berhasil - Semua terlalu sering, seperti yang disebutkan di atas, kita cenderung membandingkan diri kita dengan orang lain. Gitaris utama adalah kita memenuhi tujuan kita dan membuat kemajuan. Akan selalu ada orang lain yang terdengar lebih baik  tapi siapa yang peduli? Jadilah orang yang  diinginkan dan musik akan jauh lebih menyenangkan. Sukses diukur pada tingkat pribadi, tidak berapa banyak CD yang kita jual. Para musisi terkenal di masyarakat saat ini sering berharap diri mereka berharap mereka tidak begitu ditekan oleh label rekaman. Mereka ingin berada di sepatu kita di mana mereka memiliki pilihan untuk melakukan apa yang mereka ingin lakukan. Nikmati diri sendiri dan sisanya akan jatuh ke tempatnya. Terima kasih

14 Alat Musik yang Digunakan Dalam Musik Country

Musik Country, ya, itulah nama genre musik yang cukup populer di kalangan masyarakat amerika selatan, musik country ini dalam permainannya banyak menggunakan alat musik petik, pada awal kelahirannya, musik ini tumbuh dari lagu-lagu rakyat amerika utara musik kopel dan musik gospel pada pahun 1920 an. Pada awalnya musik ini tidak menggunakan musik country sebagai nama musiknya tapi namanya adalah hilbility dan populer pada tahun 1970 an dengan nama musik country.

Musisi yang cukup terkenal pada musik country adalah Elvis Presley, mungin kalian semua menyangka bahwa Elveys Presley adalah raja musik Rock and Roll, memang pada masa keemasannya Elvis Presley populer dengan Rock and Roll, tapi tahukah anda bahwa genre musik yang dibawakan Elvis Presley pada awalnya mengunakan genre musik Country. Tak hanya Elveys Presley, salah satu musisi yang mempunyai rekor dalam hal penjualan kepingan rekaman lagu countrynya tersebut.

Bagaimana dengan alat musik yang digunakan dalam musik country? Mungkin dalam hal alat musik tidak ada yang terlalu istimewa, hanya saja komponen alat musik yang dibawakan dalam permainan musik country terbilang banyak, karena musik country adalah genre musik yang cukup tua maka alat musik yang digunakan dalam permainan musik country  ini adalah alat musik yang populer juga pada tahun-tahun dimana musik country mendapatkan kepopulerannya. Apa saja alat musik yang digunakan dalam musik country itu?

1. Akordion

Akordion adalah alat musik yang berasal dari jerman, teknik permainannya mirip dengan piano, tapi penggunannya berbeda dengan piano, alat musik ini dimainkan dengan cara digantung di badan.

2. Auto harp

Alat musik ini jika Indonesia mungkin mirip dengan kecapi, tapi berbeda dalam menggunakan alat musik ini, biasanya para pemain menaruhnya di dada.

3. Banjo

Banjo adalah alat musik yang berasala dari amerika tapi ditemukan oleh budak afrika di amerika, alat musik ini permainannnya sama dengan gitar hanya  string dan bentuknya saja yang berbeda.

4. Bass

Bass adalah alat musik yang bunyinya adalah bunyi terendah dalam setiap accord yang dimainkan, alat musik bass saat ini berbeda dengan musik bass yang digunakan untuk membawakan lagu country jaman dulu.

5. Dobro

Dobro adalah gitar yang dimodifikasi sedemikian ruparupa hingga permainan dan cara menggunakan alat musik ini juga berbeda dengan gitar walaupun sama-sama dipetik.

6. Mandolin

Mandolin dalam pembawaannya sama dengan biola, haya saja bentuk alat musik ini memilki bentuk yang lebih lebar dan lebih tipis.

7. Biola

Biola adalah musik yang tidak mungkin ditinggalkan dalam musik country, alat musik dawai yang cara permainannya dengan cara digesek ini adalah unsur penting dalam permainan musik country.

8. Gitar akustik

Mungkin untuk saat ini tak ada satupun genre musik yang populer dalam masyarakat tidak menggunakan alat musik ini, pertama kali ditemukan musik country gitar sudah menjadi bagian yang tak terlewatkan dalam musik country ini.

9. Harmonika

Alat musik yang paling kecil dalam memainkan musik country adalah harmonika, alat musik yang populer pada film-film coboy ini memang bagian yang tak terpisahkan dalam musik country.

10. Drum

Siapa yang tak kenal drum, alat musik yang dalam permainannya dengan cara dipukul ini dalam memainkannya dalam musik country tergolong lembut dan santai.

11. Sitar

Alat musik ini mirip dengan banjo, hanya saja bentuknya yang lebih besar, mungkin dari beberapa banyak musik yang  digunakan dalam musik country ini hanya alat musik ini yang berasal dari asia.

12. Piano

Piano saat ini sudah sangat populer, alat musik classic ini adalah musik pertama dengan papan tuts yang bila ditekan mengeluarkan suara di setiap tutsnya.

13. Pedal gitar

Pedal gitar bentuknya mirip dengan kecapi. Kenapa dinamakan pedal gitar, dinamakan demikian karena adanya pedal di kaki guna mengubah irama pedal gitar, pada awal penciptaan musik country tentu saja tidak ada pedal gitar dalam permainannya, karena pedal gitar adlah alat musik modern.

14. Washboard

Kenapa dinamakan washboard? Alat musik ini dinamakan washboard karena bentuknya yang memang seperti papan pencuci, alat musik ini dimainkan dengan cara digesek bagian pencucinya.

Itulah alat musik yang digunakan dalam musik country. Semoga bermanfaat. 

Pengertian Slide/Bottlleneck/sliding pada gitar dan Teknik dalam memainkannya

Slide atau bottleneck adalah suatu teknik pada gitar dimana perpindahan nada dari kolom ke kolom dilakukan dengan menggunakan pipa atau gelas yang terdengar teratur dan halus seperti tak ada kolom nada pada gitar tersebut. Teknik slide ini harus menggunakan pipa atau glass yang diselipkan dijari kelingking atau manis dimana jari yang diselipkan pipa tersebut ditarik dan diulur sesuai nada yang diinginkan. Contoh musisi Indonesia yang menggunakan teknik slide adalah Gitaris Slank pada lagu “virus”.

Teknik Slide Ini pertama kali dikenalkan oleh dunia pada tahun 1900an dimana kebanyakan lagu yang dibawakan adalah lagu hawai dan Country dimana pada waktu itu ada pabrik yang memproduksi alat bottleneknya, pabrikan ini bernama Mr. B Bottleneck Slide Guitar.

Pada dasarnya permainan slide ini gampang-gampang susah, teknik permainan ini lebih condong kepada cabang dari suatu permainan melodi. Permainan Slide menghambat empat jari yang tidak terpasang bottle menjadi kaku untuk memainkan ritem, hal inilah yang membuat slide menjadi susah. Hal yang menyenangkan dalam permainan slide ini adalah ketika slide dimainkan suara dan penarikan slide terasa halus, sehingga slide menjadi sesuatu yang menyenangkan.

Gitar yang digunakan dalam permainan slide ini bisa menggunakan gitar elektrik maupun akustik, teknik slide dimainkan berdasarkan lagunya, dan seperti yang saya katakan tadi lagu yang dimainkan pada permainan slide tidak jauh dari jenis lagu country.

Aturan-Aturan Umum pada Permainan Slide:

-     Jari kelingking dimasukkan Ke dalam botlleneck, pastikan jari kita tidak goyang karena pipa yang dimasukkan terlalu longgar.

-     Tekanlah pipa yang telah masuk ke dalam jari ke fret / fretboard, penekanan ini tidak boleh terlalu keras, agar fret / fretboard tidak rusak atau lecet.

-    Mainkanlah sliding secara perlahan dengan cara menarik slide secara pelan sambil dipetik dahulu sebelum di slide. Pastikan jari tidak goyang agar senar gitar tidak bergesek dengan botleneck secara vertikal.

-    Mainkan nada yang keluar dari ujung kolom sampai tremolo. Jika sebelumnya sudah menguasai melodi tidak terlalu susah dalam pembalajaran teknik slide ini.

-         Variasikan teknik slide dengan ini dengan rhitm sekaligus agar musik yang dihasilkan terdengar lebih harnonis.

Yang harus diperhatikan juga dalam teknik sliding adalah pemetikan senarnya hanya sekali petik dalam setiap sliding. Karena dalam sliding tempo pemetikan senarnya berbeda dengan melodi pada umumnya. Pada sliding tempo pemetikan bisa beberapa detik jika menggunakan gitar elektrik, dan berbeda pula jika menggunakan gitar akustik, karena pada gitar akustik yang masih menggunakan getaran senarnya pada sumber bunyi menjadikan lama suara yang muncul tidak selama pada gitar elektrik.

Itulah teknik dalam memainkan slide, semoga artikel yang saya buat ini bermanfaat, kritik dan saran saya harapkan disini ^_^